微長的黑發，白皙的皮膚，臉上掛著淡淡的微笑，身穿一身素色簡單的衣物，他叫鄒宇，是我市一名80后畫家。

2007年畢業于廣州美術學院的鄒宇從事漆畫創作才不過10 年，但他的作品已經在多項國省級展覽中展出，取得了不俗的成績。目前已是廣東省美術家協會會員，且具備3次國展的硬性資格，可以申請加入中國美協了。

鄒宇和他的作品《凝聚》。

漆畫是人畫一半天畫一半

所謂漆畫，即是指以天然大漆為主要材料的繪畫，用鄒宇的話來說，國畫是“加法”，一筆一筆添上去，而漆畫剛好相反，將漆層層堆上去以后再用沙紙打磨，最后磨出來是什么效果，誰也不知道。漆畫可以說是人畫一半，天畫一半，漆畫源于生活，映照出自己的內心，但又時時充滿驚喜與意外，這正是鄒宇為漆畫著迷的原因。

《凝聚》靈感源于生存的無奈

漆畫《凝聚》是鄒宇2007 年的畢業創作作品，曾獲得廣州美術學院的畢業創作獎、入選全國第二屆漆畫作品展，在2008年2月獲廣東省改革開放30周年美術大展優秀作品獎，這是一幅關于描繪礦工的漆畫。畫面描繪了9個不同的礦工表情，在血色凝重的背景下，九宮格內的礦工們表情各異，或警惕或悲傷或樂觀或無奈。鄒宇說，這幅作品的創作初衷來源于一場礦難，那時他就在現場，當看到那些用草席卷著的遇難礦工尸體以及撲在尸體上哭喊的小孩和婦女時，滾燙的淚水忍不住從眼里灑落，在那一瞬間，他突然覺得自己要做點什么。

于是，鄒宇選擇來到一座異地的礦山，與那里的礦工們待了一個多月，每天與他們一起生活工作。他畫了大量的速寫，用畫筆記錄下他們工作的每一幕，“這個礦山里，無論是巷道設施還是礦工裝備都特別簡陋，其危險程度不言而喻。當時，我問礦工們為什么不走，他們說走不了，因為這里有他們的家人，而且除了采礦，他們什么也不會。” 鄒宇說。生活是殘酷的，人看似自由，更多時候卻是在“無奈地活著”。鄒宇說，創作《凝聚》這幅漆畫就是想讓人們多關注這群時時行走于危險的礦工。

《競技與和諧》用另外一種形式給好友圓夢

《競技與和諧》是鄒宇剛入選“第九屆中國體育美術作品展覽”的作品，畫面中的騎士行走于越野間，弓背騎行，奮力爭奪。鄒宇說，這幅畫的原型來源于他的一位好朋友，他是一名很優秀的自行車競速員，曾經代表深圳隊參賽過全國自行車競速。但沒想到的是，正值青春年少的好友卻在一次比賽中意外摔傷，導致髕骨粉碎性骨折，從此再也無法騎行自己的賽車。有一次鄒宇看到好友落寞的神情時，他滿懷心痛，于是便萌生了為好友創作一幅漆畫的念頭，“我還沒告訴他我為他創作的這幅作品，準備在8 月份帶他去天津參加中國體育美術作品展覽，在那里給他個驚喜。” 鄒宇說道。

本報記者 劉世銘 實習生 吳齡